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Literatura y crítica

Retroposts: The Cambridge Companion to Shakespeares

domingo, 24 de abril de 2016

Retropost #873 (22 de abril de 2006): The Cambridge Companion to Shakespeares



Siempre estoy a vueltas con libros nuevos y viejos sobre Shakespeare (ya que me dedico a enseñarlo). El último que me he leído es The Cambridge Companion to Shakespeare, una colección de capítulos de diversos autores editada por Margreta de Grazia y Stanley Wells (Cambridge: Cambridge UP, 2002). En el post anterior he citado a Dennis Kennedy; ahora traduzco otro trocito interesante suyo:

Desde el principio de la vida póstuma de Shakespeare como dramaturgo, dos cuestiones han estado presentes de modo continuo: las proclamas de su universalidad, y su apropiación en ambientes foráneos. La primera declaración de la universalidad de Shakespeare apareció en el primer documento crítico de importancia sobre Shakespeare, el poema dedicatoria de Ben Jonson en la edición Folio de 1623. En memoria de su amigo y rival, Jonson lo presentaba brillando más que los demás dramaturgos y poetas:

    Triunfa, Gran Bretaña mía, puedes mostrar uno
    A quien todos los escenarios de Europa deben rendir homenaje.
    No era de una época, sino para todos los tiempos ... (41-3)
Pero la universalidad es un concepto problemático: a menudo lo que creemos que tiene un atractivo global resulta ser más limitado localmente o temporalmente de lo que pensamos.Como los textos de Shakespeare parecen abiertos --intelectualmente y teatralmente inestables y sujetos a comprensiones y valoraciones divergentes-- hay públicos enormemente diferentes que han conseguido leer o proyectar sus propios intereses en ellos, o verlos como reflejos de su propia condición. El amplio atractivo del que ha disfrutado Shakesepare a lo largo del tiempo y el espacio puede ser resultado de la indeterminación de su obra más bien que de su universalidad. O quizá sea eso lo que la universalidad significa en última instancia en el arte: resistencia ante los cambios, basada en la elasticidad de un artefacto. ("Shakespeare Worldwide", 252).
La elasticidad teatral de Shakespeare está fuera de duda, pero aun allí hay que tener en cuenta que sus adaptadores lo vuelven aún más elástico... recortando y hasta añadiendo donde lo creen conveniente: hasta convirtiendo a Voltemand y Osric en personajes sustanciales, si hace falta (ver Barra Siniestra de Nabokov). Así pues, un clásico no nace, se hace... primero se hace a sí mismo, y luego lo hacemos entre todos los demás. Por eso interesa tanto Shakespeare, supongo: como el clásico más vivo y más comentado, presenta también de modo ejemplar lo que son las virtudes del clásico y que no podemos encontrar en un no-clásico: todos los ecos acumulados a su alrededor, las interpretaciones que lleva a cuestas, la intertextualidad de su recepción. No arrastra toda, claro, nunca se puede... pero arrastra bastante. Lluis Pasqual, que dirige estos días en Zaragoza Hamlet y La Tempestad, también nos recuerda que "cada generación se propone leer los grandes textos a la luz de sus vivencias".
Lois Potter cierra su capítulo sobre "Shakespeare in the Theatre, 1660-1900" reflexionando un tanto irónicamente sobre esta "flexibilidad" de Shakespeare con los tiempos cambiantes del siglo XX:
The dramatist who had once been championed as a force for both poetic language and realistic psychology would now be invoked instead to justify non-mimetic theatre, Brechtian political drama, fluid staging, and a post-modern treatment of character. (196)
Y más relativismo, más apropiación, más versatilidad y perspectivismo encontramos en el capítulo de David Scott Kastan sobre "Shakespeare and English History". Kastan ve las obras históricas de Shakespeare como reflexiones sobre la historia, no tanto metateatro como meta-historia (un poco a la Hayden White, supongo): "the plays are fundamentally about the difficulty of preserving the past" (180); son reflexiones dramatizadas sobre
the deepest truth of history writing: that it is not the representation of the past, but is the representation of the past. The past cannot be fully recovered from ’the swallowing gulf / of dark forgetfulness and deep oblivion’ (Richard III 3.7.128-9), and its representation is therefore inevitably partial, in both senses of the word, a product both of the incomplete traces that have survived and the shaping concerns of those who seek and study them. Shakespeare knows that history is always as much invented as found, speaking the interests of the present as much as those of the past that it would bring into view. His histories may be undependable registers of historical fact, but they are brilliant meditations on the nature of history itself" (181).
Y si sucede con la historia, sucede, claro, con la historia literaria. Shakespeare es como el cerdo, se aprovecha todo... y un cerdo proteico además, que si es necesario sabe a vaca o a carnero. Tampoco el volumen éste, The Cambridge Companion to Shakespeare, tiene desperdicio, por cierto; muy recomendable lo veo para quien quiera estudiar a Shakespeares.




Ackroyd’s Shakespeare


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Retroposts

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Los Entremeses de Cervantes y el Gran Teatro del Mundo

sábado, 23 de abril de 2016

Los Entremeses de Cervantes y el Gran Teatro del Mundo

Jesús G. Maestro sobre los entremeses de Cervantes.

Mi bibliografía sobre Julia Kristeva - en DocSlide

sábado, 23 de abril de 2016

Mi bibliografía sobre Julia Kristeva - en DocSlide

Kristeva.J - Documents: from A Bibliography of Literary Theory, Criticism and Philology http://www.unizar.es/departamentos/filologia_inglesa/garciala/bibliography.html by José Ángel García Landa…

El coloquio de los perros de Cervantes como crítica al idealismo

sábado, 23 de abril de 2016

El coloquio de los perros de Cervantes como crítica al idealismo






Según Jesús G. Maestro. Le pongo mi felicitación en la presentación
de su MOOC
sobre Cervantes.

 

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Retropost: Del blog de Arcadi Espada

sábado, 23 de abril de 2016

Retropost #872 (21 de abril de 2006): Del blog de Arcadi Espada


Entre las principales funciones de la prensa, y de las menos comentadas siempre, está la devolver una imagen objetiva a los actores del guión de lo real. Una imagen donde ellos puedan observarse, y corregirse, si lo creen necesario. Pero la prensa/muelle catalana nunca devuelve el gesto. Su función precisa ha sido la de atenuar el sistema político y social catalán. Esto proporciona una gran seguridad a las calamitosos: "Maragall cierra el Govern": esto es todo. Por supuesto que esa función empezó a desarrollarse con el largo gobierno de Jordi Pujol. Pero nunca se produjo una atenuación semejante. Sólo la rompen, y episódicamente, es decir, en función de intereses informativos o políticos que no siempre son estrictamente catalanes, tres periódicos y dos emisoras de radio, de limitada presencia en el espacio comunicativo regional. Y que, además, caen con alguna frecuencia en el disfemismo, lo que produce una desagradable competencia entre espejos deformados. Las especulaciones sobre el alcance real de la corrupción en la sociedad catalana son recurrentes e inciertas. Pero no es necesaria una investigación a fondo para detectar la peor de ellas. El nombramiento del consejero Vendrell es una prueba de corrupción sólo superada por la anotación dominante que ha hecho de ella la prensa regional. En Cataluña la prensa no corrige al poder, sino al ciudadano.

Me leo la "columna" de Arcadi Espada casi todos los días. Siempre me ha parecido una función esencial del análisis crítico del discurso el comentario de las noticias y su articulación lingüístico-conceptual en los medios de comunicación. Muy pocas veces se hace con tanta regularidad, con tanta atención simultánea al matiz lingüístico y al contexto ideológico global, con tanta finura para discernir presuposiciones y manipulaciones conceptuales, y con tanto protagonismo público como lo hace Arcadi Espada. No es que esté totalmente de acuerdo con todo lo que dice siempre (je, qué gracia que haya que aclarar estas cosas, pero tal y como está el país de sectario...), y a veces se pasa de oscuro (mira quién fue a hablar). Pero en general se merece ampliamente el éxito que tiene.

La COPE: Sí, sí...

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Fortuitos encuentros

sábado, 23 de abril de 2016

Retropost #870 (21 de abril de 2006): Fortuitos encuentros



Selección extraída de mi correo basura de hoy:

When you see the flatulent apartment building, it means that a cowboy earns frequent flier miles. Now and then, some avocado pit around a salad dressing feverishly graduates from a mitochondrial garbage can. Sometimes the parking lot rejoices, but another optimal cargo bay always knowingly operates a small fruit stand with a tornado! Furthermore, a cyprus mulch ruminates, and the cloud formation brainwashes an eagerly hypnotic grain of sand. For example, a crane defined by a ski lodge indicates that a roller coaster near the industrial complex accurately gives secret financial aid to an alleged demon.

Y sigue y sigue... Ay, qué bajo ha caído la escritura automática desde los felices años veinte, y qué nueva luz queda arrojada así sobre aquel fortuito encuentro de un paraguas y una máquina de coser sobre una mesa de operaciones...

Poesía basura
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Respuestas a preguntas sobre la ficción y la literatura

sábado, 23 de abril de 2016

Respuestas a preguntas sobre la ficción y la literatura

Me responde Jesús G. Maestro a unas cuestiones y objeciones que le planteé a su definición de literatura (que requiere necesariamente la ficción). A partir del minuto 40:




Entonces, resumo mi principal objeción. Los ensayos no son ficción, por tanto no son literatura según esta teoría. Las obras históricas no son ficción, por tanto tampoco son literatura según esta teoría. Los Evangelios son ficción (según esta teoría), igual que lo es El Quijote, por la no operatividad de lo que cuentan. La similitud queda parcialmente explicada, la diferencia no lo bastante. Por lo demás, gracias por tomarse la molestia de responder tan detalladamente a mis objeciones, cuya fundamentación (no basada en meras opiniones volanderas) creo que queda suficientemente bien explicada en el mismo vídeo. (Soy el citado en el minuto 40 en adelante).

 

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De la poétique à l'esthétique (Sur Gérard Genette - Journée des 30 ans du CRAL)

viernes, 22 de abril de 2016

De la poétique à l'esthétique (Sur Gérard Genette - Journée des 30 ans du CRAL)